2022年現場まとめ
2022年に観た舞台・ライブの記録です。
舞台俳優である矢田悠祐さんのファンになったことと、エンターテイメント業界の規制緩和に伴って前年よりも多く現場に足を運べる1年になった。
前々から現場好きなオタクではあったものの、年末の「ちびまる子ちゃん THE STAGE 『はいすくーるでいず』」を経て、好きなお芝居は何度観ても楽しめてしまうということに気づいてしまった*1ので、来年はさらに増えるかもしれない。
さまざまな役を演じる矢田さんが観られたり、友人との連番や遠征もできて、本当に充実した年でした。界隈もバラバラなオタクたちで行った旅行がすごく楽しかったり、同じ人やグループを推しているわけではないのに一緒に楽しんでくれる友人がいることが本当にありがたいし、これからも大事にしたいなと思います。
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2/20.27
僕はまだ死んでない@博品館劇場
3/9
不安の倒し方について@新宿シアタートップス
4/27
ジャニーズWEST LIVE TOUR 2022 Mixed Juice@ぴあアリーナMM
5/13.5/14.15
舞台『魔法使いの約束』第3章@アイプラザ豊橋
6/25.26.7/3
7/18
ミュージカル「DREAM!ng 〜Rainy Days〜」@品川プリンスホテル ステラボール
8/21
ざんねん系おもタメミュージカル「ざんねんないきもの事典 〜いきものたちの逆襲〜」@あうるすぽっと
8/27
『DISH// SUMMER AMUSEMENT '22 -PLANET-』@富士急ハイランド コニファーフォレスト
9/10
ミュージカル『Dear my パパ』@シアター1010
9/20
『女の友情と筋肉 THE MUSICAL』@品川プリンスホテル ステラボール
10/21
ライブ・スペクタクル「NARUTO -ナルト-」〜忍界大戦、開戦〜@天王洲 銀河劇場
11/6
矢田悠祐 Birthday Event@東京カルチャーカルチャー
11/12
ミュージカル「Shuffle！〜まぜこぜ図書館『若草三銃士物語』〜」@天王洲 銀河劇場
12/17.18.20.22.24
ちびまる子ちゃん THE STAGE 『はいすくーるでいず』@天王洲 銀河劇場
12/25
田村升吾 2023カレンダー発売記念イベント@浜離宮朝日ホール・小ホール
12/25
DISH// ARENA LIVE 2022 オトハラク@国立代々木競技場 第一体育館
12/27
Japan Musical Festival 2022 Winter@Bunkamura オーチャードホール
12/28
SUI Event 2022@山野ホール
*1:ジャニーズの場合、チケットはほぼファンクラブ先行で手に入れるしかないので行ける回数に限界がある
さよならじゃなくてまた明日 - 舞台「ちびまる子ちゃん THE STAGE 『はいすくーるでいず』」
現在、天王洲・銀河劇場で上演されている「ちびまる子ちゃん THE STAGE 『はいすくーるでいず』」、通称「まるステ」。
出演者のファンのみならず、この情報を目にした人々をざわつかせていた本作。発表当初は配役も伏せられており、何かと謎の多い作品だった。
かくいう私も、当初「ちびまる子ちゃんの舞台ってどういうこと？」と興味半分、不安半分の気持ちでいた。舞台ちびまる子ちゃんと銘打っているにもかかわらず、どうやらまるちゃんは出ないらしいと分かり、なおさら謎は深まるばかり。
配役およびメインビジュアルを見ても想像がつかず、あらすじが明かされて少しだけ想像がついたかと思いきや、2幕がまるまるショータイムだと聞いてまた混乱し……という具合。
そして迎えた初日。どんな作品になっているのか早く観たいというワクワクした気持ちと、友人に同行してもらうことになっていたため「大コケだったらどうしよう」という大変失礼な不安を胸に配信を観た。
まるステで描かれるのは、『ちびまる子ちゃん』の世界から8年が経ち、高校2年生になった男子たちの「もしも」のお話。
高校3年生を目前にして将来に悩み始めた彼らのもとへ、東京へ転校していた大野くんがバリバリのヤンキー姿で現れるところから物語は始まる。
パラレルワールドなので、元3年4組の彼らはなぜか全員同じ男子高校に進学しており、エリートなはずの花輪くんや丸尾くんと宿題もやってこないはまじがなぜか同じクラスで授業を受けている。
そもそも、みんなやたらイケメンに成長しており、小杉くんに関しては面影がまったくない。（ご飯大好きなのは変わっていない模様）
しかし、口調や声質、仕草や立ち方など、ひとりひとりがアニメで見てきた彼らの姿と結びつき、全くの別物ではなく、あくまで「まるちゃんのパラレルワールド」なんだなと納得できてしまう。原作漫画やアニメをよくよく研究されているんだろうなあと感嘆してしまった。特に、佐川大樹さん演じる丸尾くんは、声を聞いて「あの丸尾くんだ！」と感動してしまったほど。
作中のダンスもそのキャラらしい個性に溢れていて、観ていて楽しい。
お芝居の予算の半分を使ってしまったというド派手なオープニングに始まり、描かれるのは笑いあり、友情あり、ケンカもちょっとありな彼らの日常。
本編が終わり、「これ、何回でも見れるやつだ……………」と確信したわたしは別日のチケットを買い足していた。すでに5公演観に行くことが決まっていたにもかかわらず。
わたしはこの作品の楽しさに、すっかり虜になった。
まるステの舞台は昭和50年代。テレビやラジオが一般家庭の娯楽として愛されていた時代であり、作中でもそれらが彼らにとって大きな存在なのだろうと感じるシーンがたびたびある。
1990年代に生まれたわたしにとって、長らく最大の娯楽はテレビだった。
歌番組でさまざまな時代の音楽を知り、嫌なことがあった日はお笑い番組に救われ、ドラマに出てくるかっこいいお兄さんにときめいたり。
私が小中学生だった頃、まだまだテレビは話題の中心にあり、作中の彼らほどではないにしろ、わたしたちを繋いでくれるものだった。だからこそ、やんちゃな子もガリ勉も、明るい子も暗い子も同じ話題で盛り上がれる彼らの関係性が、いっそう素敵に感じられるのかもしれない。
どこにでもいる大人になってしまったわたしには、夢を笑わず応援し合う彼らはあまりにも眩しいけれど、見終えたあと、なんだかエネルギーを分けてもらったような気持ちになれる。
と、まじめなことばかり語ってしまったが、本編にはくすくす、時には声を上げて笑ってしまうようなシーンがいくつもある。
ちょっとしたアドリブやトラブルさえも楽しめてしまうのは、映像にはない、舞台の醍醐味だなあと思う。
悪役なのに憎めないかわいげのあるオリジナルキャラクターの不良たちが随所で良い味を出しているので、ぜひ彼らにも注目してほしい。
そして、まるステがわたしの心を掴んで離さなかったもうひとつの要因が、2幕のまるステ ザ 歌謡ショーである。
当時から色褪せぬ魅力を持つ昭和歌謡。ほとんどが平成生まれなキャストによるパフォーマンス。歌やダンスのみならず、生演奏も。クリスマスソングメドレーもあり、この季節にぴったりのぎゅっと魅力の詰まった濃い時間だ。
現地でフラッグペンライトやうちわ（！）を持って見る楽しさは、まるで当時の歌番組の観覧に来たかのようで、格別である。
そんなまるステ、最終日の12月25日（日）は、昼公演・夜公演ともにStreaming+での配信が決定している。
あたたかい気持ちになれること間違いなし！なのでおすすめです。
https://chibimaruko-stage.com/streaming/
フラワー
彼らのことを思うとき、いつもKinKi Kidsの『フラワー』の歌詞が頭に浮かぶ。
こんなにがんばってる君がいる かなわない夢はないんだ
この言葉を信じているというより、ほとんど祈りみたいなものだ。
私たちは挫折を知らない子どもではなく、叶わない夢もあることを知っている。
夢を叶えた人はすべからく努力しているが、努力をすれば必ず夢が叶うわけではない。
それでも、腐らずに夢に向けて進化していく彼らが報われないなんてことがあってはならないと思ってきた。
如恵留くんが涙を流したあの夏から、もう3年が経った。
突然のデビュー発表にきっと動揺していたはずなのに、堂々と美しいパフォーマンスを見せてくれた七人を見て、「絶対にデビューさせたい」と思った2019年8月8日。
彼らよりも結成からの日が浅いなにわ男子のデビュー、どんどんテレビに出て名を売っていく後輩たち。ようやくメディア露出が増えたタイミングでの無期限渡米。
ただでさえ焦りを感じているのに、SNSを開けば彼らに対する心無い言葉が目に入って、ここ半年くらいはデビューについて考えることに疲れてしまっていた。
努力し続けている彼らに失礼だけど、期待しなければ傷つくこともないと正直諦めかけてもいた。
デビューしなくても、彼らは素晴らしい。そう思える５年間だったからこそ、無理に戦わなくてもいいんじゃないかと思っていた。
今回の発表にはとても驚いたし、正直まだあまり実感がない。
コンサート会場で発表されて、隣の友人と泣きながら喜びを分かち合うなんて展開を夢見てきたからちょっと物足りないなどと贅沢なことも思ってしまった。
案の定SNSには心無い言葉や不満の声も溢れている。そちらの言い分も分からないではないから責めることもないけれど。
でも、こうして数日経ってみて、友人や家族から「おめでとう」と言われて、じわじわと嬉しさが込み上げている。
「おめでとう」なんて、よくよく考えてみれば私は当事者ではないのに変な話だ。
メディアを通して姿や言葉を見守るだけの、コンサート会場でしか空間を共有できない相手なのに、どうしてか身内みたいな気持ちになる。
他人事と思えなくなるのがファンかどうかの境目なのだと思う。
自分のことのように、まではいかないけれど、自分が素敵だと思っている人たちがこうして夢を叶えていくのは、純粋に嬉しい。
思えば、楽しそうに踊る姿に心を奪われてから、好きになってよかったと思うことばかりだ。
様々なグループがあり、そのどれもに魅力があるけれど、私がずっと求めてきたアイドルとは彼らだったのだと思う。
先輩たちが作り上げてきた文化を大切に愛していることが伝わるカバー。
現状に満足せず高みを目指し続ける姿勢。
何より、7人が歌い踊る姿は楽しそうだった。
きっとたくさんの葛藤や苦労を隠してステージに立っているのだろうが、少なくともステージの上では、彼らはアイドルであることを楽しんでいるように見えた。
それが眩しくて、羨ましくて、応援したいと思った。
ステージを、アイドルを愛する彼らは、もっともっと愛されるべき存在だと思った。
そして今、Travis Japanはより広い世界へと足を踏み出そうとしている。
デビューは大きな目標だったが、終着点ではない。
どうか多くの人に愛されて、世界一幸せなアイドルになってほしい。
Travis Japanのみんな、デビューおめでとう。
遠くない未来に、「おかえり」と「おめでとう」を伝えられる日が来ることを楽しみにしています。
わたしの推しを紹介します 2021
このテーマで記事を書くのはもう三回目。毎年変わるわけないだろと思いながらやり続けているけど、なんやかんやで毎年変化していてたまに読み返すと面白い。
殿堂入り
DISH//
ここ数年で最も熱が冷めないでいられているのがDISH//。
最推し・北村 匠海さんは演技も歌も魅力的だけど、キャラクターも面白くて飽きない。MCでの熱い言葉には少し照れてしまうけど、あんなに売れているのにストレートに言葉を伝えられるのってピュアで素敵だなと思う。
同世代の彼らが活躍している姿は眩しくて力をもらえるし、4人が4人でいることを楽しんでいる空気感にほっとする。
昨年の『猫』フィーバーから順調に売れていて嬉しい。今の彼らなら横浜スタジアムも夢じゃないのかもしれないとわくわくしている。
Travis Japan
今年はなにわ男子のデビューに焦りを感じた年だった。『初心LOVE』が『ダイヤモンドスマイル』に匹敵するほど、輝く彼らにぴったりで素晴らしかったからこそ余計に。
一方で、コンサートやYou TubeなどでTravis Japanのパフォーマンスを観るたびに、彼らの歩んでいる道は間違っていないし、きっと報われるはずだと思える。
+81 DANCE STUDIOの開設は、彼らだからこそ先輩たちの名曲を引き継ぐという仕事を任されたということが、いちジャニーズファンとしてものすごく嬉しかった。
ダンスに着目する視点を与えてくれたのは森田 剛さんだったけど、ダンスって楽しそうだなと思わせてくれたのはTravis Japanだった。
「夢見れば傷つくときもある」けど「叶わない夢はないんだ」と信じている。
スピッツ
『紫の夜を越えて』もかなり好きだったけど、『大好物』の温かさにはやられた。
『きのう何食べた？』の世界観に寄り添う、不器用だけどストレートな歌詞がぐっとくる。
草野さんの切なくて力強い歌声、テツヤさんの柔らかなアルペジオ、田村さんのアグレッシブなベースライン、崎山さんの締まったビート、クージーさんの温かいキーボードの音色。スピッツの音は安心する。
草野マサムネさんが書く歌詞の良さが分かる人と生活をともにしたい。
アイドル部門
ジャニーズWEST
7年目を迎え、彼ららしい道を確立しつつあるジャニーズWEST。
重岡くんと神山くんがタイプの違う楽曲を生み出す存在になっていることは、グループとしてとても面白いなと思うし、彼らの作った曲や歌詞を通してより二人のことを好きになった。
セルフプロデュースのアルバム、いつか聴けることを楽しみにしている。
織山 尚大（おりやま・なお）ジャニーズJr.／少年忍者
尚大が暴れていると嬉しい。
佐々木 莉佳子（ささき・りかこ）アンジュルム
『あざとくて何が悪いの？』でアイドル以外の顔を見られたのが新鮮だった。
過去のトラウマから恋愛を避けている杏里ちゃんを演じていて、後述の細田 佳央太くん演じる健人と歩み寄っていくのを毎週応援していた。
當間 琉巧（とうま・るうく）ジャニーズJr.／Lil かんさい
声が良い。順調に成長しているので今後も楽しみ。
矢花 黎（やばな・れい）ジャニーズJr.／7MEN侍
矢花の出番にいつも飢えている。ツッコミのセンスも好き。
俳優部門
伊藤 沙莉（いとう・さいり）
主役でも脇役でも声だけでも魅力的。
観ている作品に彼女が出ていると嬉しい。お兄ちゃんともども好き。
江口 のり子（えぐち・のりこ）
前々からぼんやり好きだったけど、出ていると嬉しい人のひとり。
『SUPER RICH』の氷河衛さん、仕事ができて仲間思いでかっこいい一方で世間知らずで危うい脆さもあり、そりゃみんな好きになるわなと思わされるキャラクターでとてもいい。
岡田 将生（おかだ・まさき）
あんなに美しいのにあんなにも情けない役ができることある？
『大豆田とわ子と三人の元夫』の中村 慎森は、高慢で不器用でみっともなくて、それでも好きな人のためになりたいと一生懸命で、素直になれないけど嬉しさが零れてしまったりする憎めない男。私的ベスト岡田さんを更新した。
清原 果耶（きよはら・かや）
朝ドラは観られていないけど、『まともじゃないのはきみも一緒』最高でした。
戸塚 純貴（とづか・じゅんき）
『恋です！』の花男がいい男で嬉しい。
細田 佳央太（ほそだ・かなた）
顔が好き。演技も自然。
『ドラゴン桜』、『恋です！』と難役が続いていることもあり、期待されている俳優さんなのではないかと思っている。（調べたら天下のアミューズ所属だった！売れてほしい）
町田 啓太（まちだ・けいた）
実直な役が似合う顔立ち。
毎週最高の当て馬をありがとう。
矢田 悠祐（やた・ゆうすけ）
今年も終わろうというタイミングで彗星のごとく現れた、歌がうまくてかっこいいお兄さん。
「友達にめちゃくちゃおすすめされたし時間あるし観てみるか」程度のフワッとした気持ちで観始めた『舞台 魔法使いの約束』（通称『まほステ』）の配信で知る。
アプリゲーム『魔法使いの約束』の舞台版であるまほステは、全体的にキャラクターの再現度がめちゃくちゃ高くて、生配信を観終わるころには「三章は現地で観たいな」と思うようになっていた。
この中で矢田さんが演じているのは、わたしがメインストーリーを読んで言動がかっこよくて好きになったファウスト。人を呪うことを生業とする呪い屋で、人嫌いで陰気な魔法使いだけど、仲間思いでリーダーシップもあるというキャラクターである。
今回の見せ場のひとつに「行くぞ 僕についてこい 僕からはぐれるな」というセリフがあるんだけど、発する言葉の力強さ、まっすぐな目、本当に、私が想像していたままのファウストがそこに生きていた。
作中にある楽曲のひとつにある、長い間一人で生きてきた彼の「背負ってきた過去 語りつくせない 守りたいものはあるさもちろん」というソロパートにも心を鷲掴みにされた。
舞台のディレイ配信（見逃し配信）を観返すうちに矢田さん本人の歌声をもっと聴きたいと思うようになり、YouTubeチャンネルに上がっているカバー動画や弾き語り配信もすべて観たら本人のことを好きになってしまった。
濃いめの整った顔立ち、関西弁、他のキャストと比べるとやや小柄だけど、同じチームの中で最年長なこともありお兄さんとして慕われているのも良い。
お笑い部門
アルコ&ピース
はっきし言って最高のラジオスター。酒井さんご結婚おめでとうございます。
一軍へのコンプレックスを燃料にし続けているフリートーク、肌に合いすぎる。
ラストイヤー、決勝の舞台に立つおふたりの姿を見たい。
オズワルド
ネタも面白いし、ラジオのコーナーも面白い。
落ち着いた印象のネタに反してギラギラしてるのもエモ～～～くて好き。
今年優勝したらエモが割増になるとは思いつつ、たとえ何年かかっても絶対に優勝してほしい。
空気階段
今年に入ってラジオクラウドで過去の回も聞いていたおかげで、めちゃくちゃ感情移入している。もぐらさんに共感し、かたまりさんに母性を感じている。危険。
キングオブコント決勝のネタ、爆発的に面白くてかっこよかった。私が今中学生だったら芸人を志していたかもしれないとまで思った。
コマンダンテ
安田さんのワードセンス、今年も好き。
石井さんが安田家長男の誕生で泣いたのかなり良かった。
真空ジェシカ
最近ラジオを聴き始めた。コーナー全部面白い。
漫画・アニメ・ゲーム部門
『ODD TAXY』
世間より出遅れて観たけど、先が気になってどんどん観ちゃった。
一つ一つの謎も、それらが連鎖していくのも面白くて、観終わった後はしばらく余韻に浸っていた。
『呪術廻戦』
今のところ渋谷事変が一番好き。
『BLEACH』
リアルタイムでは通っていなくて今さら読んだ。
正直最終章あたりは難しくて何が何だか…となってしまったけど、味方・敵問わずキャラクターが魅力的。
今年発表された読み切りが全然読み切らせてくれてなくて笑ってしまったけど、考えがいがあってめちゃくちゃ好きだった。また最初から読み直したい。
『女の園の星』
和山やま先生の作品は全部集めたけど、あえて一個選ぶとしたらこれ。
ポーカーフェイスなのに面白要素満載の星先生、体育会系でイケイケっぽいけどなんだかんだ配慮もできる小林先生、そして個性の強すぎる女子高生たち。
若様の今後を応援している。
『推しの子』
芸能界を舞台にファンタジーとサスペンスとラブコメを全部乗せしたみたいな欲張れる漫画。
最近は一人の男を取り合うのかと思ったら女同士の執着の話になってきて楽しい。
『うるわしの宵の月』
圧倒的に目の保養。やまもり先生の描く王子♂×王子♀が美しすぎる。
高校生が主役の少女漫画なので、内容に共感とはいかないけど、タイプの違う二人が初めての恋に戸惑いながら向き合うのをやきもきしながら見守っている。
『あんさんぶるスターズ！』
激重設定てんこもりのアイドル育成ゲーム。
ストーリーをほぼ追えていない身なのでちゃんとしたことが言えないけど、曲がものすごくいい。特にお気に入りの数曲を貼ります。
『魔法使いの約束』
友達の激推しを受けて始めて、キャラクターの良さやストーリーの面白さ、攻略しがいのある育成などが楽しくて今年一番ハマったゲーム。
世界を脅かす「大いなる厄災」から世界を守るために選ばれた21人の魔法使いを導く「賢者」として異世界に呼ばれた俺／私の視点でプレイする。
実は一度はじめたもののレア度の高いカードがなかなか出なかったり、ユーザーランクを上げないとストーリーが読めないことなどあってハマり切れずにいたんだけど、最初のガチャを何度でも引き直し可能だと教えてもらって思い切ってリセマラしてから楽しめるようになった。
▼キャラクター部門
七海 建人（ななみ・けんと）『呪術廻戦』
二次元にこんなに好きな男ができるとは思わなかった。
厳しい言い方をするくせに優しさが捨てられないところも、子どもを守るのは義務だと言い切れるところも、やりがいなんて曖昧な理由で一度逃げた世界に戻ってきたところも好き。
五条 悟（ごじょう・さとる）『呪術廻戦』
世界、五条悟に守ってもらっているくせに五条に優しくなさすぎる。
絶望の果てに彼の望む未来があると思いたい。
日車 寛見（ひぐるま・ひろみ）『呪術廻戦』
陰気な見た目に反してまっとうなところにやられてしまった。
スーツでバスタブに入ってるシーンの造形が最高。
禪院 真希（ぜんいん・まき）『呪術廻戦』
最初からずっとかっこいい。
これからの活躍を一番楽しみにしている。
平子 真子（ひらこ・しんじ）『BLEACH』
最初はなんて胡散臭い男なんだと思ったけど、上司としてのあり方に悩む後輩に向けた「上に立つ者は下の者の気持ちは汲んでも顔色は窺ったらあかん」がかっこよかった。
貴重な、精神的に頼れる大人キャラ。
綾瀬川 弓親（あやせがわ・ゆみちか）『BLEACH』
十一番隊員であることの誇り、戦いにおける美学。
ナルシストだってご愛嬌と思えるほど、麗しくて気高くかっこいい。
石田 雨竜（いしだ・うりゅう）『BLEACH』
不憫な男。
クールキャラっぽい出で立ちのわりにツッコミどころがあって面白い。
神崎 颯馬（かんざき・そうま）『あんさんぶるスターズ！』
本人の天然ボケぶりで忘れそうになるけれど、重い役目を背負っているうちの一人。
板挟みになってもどちらも切り捨てられないところに、彼の情の深さを感じる。
和装の人だけどたまの洋風衣装がめちゃくちゃ似合う。
蓮巳 敬人（はすみ・けいと）『あんさんぶるスターズ！』
「冷酷ぶっているけど何ひとつ捨てられない」と幼なじみに言われてしまうツメの甘さが好き。
早口になるし自分の知識を当然相手も知ってる前提で話すタイプのオタク。人の振り見て我が振り直せだなと思わせてくれる。
漣 ジュン（さざなみ・じゅん）『あんさんぶるスターズ！』
どこがどう刺さってるのか分からないけど初見から好き。
やんちゃなのに礼儀がなっている。かわいい。
ファウスト・ラウィーニア『魔法使いの約束』
呪い屋を自称する陰気な魔法使い、かと思いきや責任感が強くリーダーシップのある頼れる人。
ひとりがいいと言いつつも仲間思いでカリスマ性があり、人望も厚い。
自分の力不足を諦めず、もっと強くなる方法はないかと貪欲になれるところが心強い。
私もファウストが一番の先生だと思っている。
ネロ・ターナー『魔法使いの約束』
顔がかわいい子がいるな？と思ったら中身もかわいかった。
美味しいご飯を作れたことを400歳の友達（ファウスト）に即報告する600歳の魔法使い。
もともと料理人として魔法使いであることを隠して店をやっていたこともあり、人あたりも悪くないので周りから懐かれやすいが、自己評価も自己肯定感もめちゃくちゃに低くて暗い。
メンタル強くないのに子どものためには格上相手でも啖呵を切れてしまうところ、とても信用している。
▼総評
大人になってから次元の壁を越えた推しができるとは思っていなかった。
また、ゲームのキャラクターを通して、そのキャラクター演じている俳優さんを好きになるという経験もなかったから新鮮だった。
去年は新しく誰かにハマるということがなかったから、今年はやけに豊作だった。
来年の自分がどうなってるか楽しみ。
『リリーのすべて』感想
公開当時から気になっていてやっと観た。
全編を通して、ゲルダの愛の強さが1番に印象に残った。
ゲルダがリリー(アイナー)と離れず支え続けた理由が、リリーであることもひっくるめてアイナーを愛していたからなのか、アイナーへの執着ゆえにリリーを受け入れることにした(リリーの中にアイナーがいるはずだと思っていた)のか。
自分の中で答えは出ていないけれど、もし、アイナーからリリーへ心が完全に変わった後もゲルダを恋愛対象として見ていたら*1ゲルダはリリーとの関係を続けようとしたかもしれないなと思った。
そしてアイナーの友人のハンス、幼少期のアイナーにキスしたり友人の妻であるゲルダに惹かれてアプローチしてきたりで悪い色男枠かと思ったけど、良い役だった。
カミングアウトされるまでもなくリリー=アイナーであることに気付いていただろうし、ゲルダの心にアイナーしかいないことも分かっていて、アイナー、ゲルダ、そしてリリーの理解者として、支えてた。
ハンスがいなかったらリリーとゲルダの関係がこじれて、もっとドロドロの愛憎劇になっていた気がする。
後半のリリーのセリフからはアイナーという人格を捨てたいという思いが強く表れていて、残酷だなと感じた。ゲルダからすれば愛した人の存在と2人で過ごした時間を否定されたように感じただろうし、だからこそ、「私とあなたは結婚していたのよ」とリリーに強く言ったんだろうなと。
『わたしはロランス』や『ボヘミアン・ラプソディ』、『his』なども同様だけど、LGBTQとその配偶者について描かれるとき、自分らしく生きるために配偶者を傷つけるという展開が多いなと思う。
セクシュアリティは同じカテゴリ内であっても人によって様々で一概には言えないけれど、たとえば「世間体のために結婚する」という選択がなければ、当人も配偶者も傷つかずに済んだんじゃないかと想像してしまうな。
「自分らしく生きたい」を躊躇なく選択できる世の中になることの意義は、本人のためだけではないなと、今回観ていて思った。
人格の変化に伴ってどんどんゲルダへの恋愛感情が薄れていったリリー(アイナー)に対して、ゲルダの心にはずっとアイナーがいて、そのすれ違いが苦しかった。
ほとんどアイナーとしての心が無くなったであろうリリーとゲルダとの汽車の出発前のシーン、形は違ってもお互いを思い合っていることが伝わってきて、切ないけどすごく好きだなと思うシーンだった。
正直、話の展開に共感や感動はあまりできなくて、好きな映画かと言われると微妙なんだけど、アイナーからリリーへ変化していく過程で「女装」に見えていたのが終盤では女性らしくそれが自然だと見えたし、夫が1人の女性へと変化していく中で戸惑いながらも側にい続ける心境が表情の変化で伝わってきたりと、観てよかったと思う映画だった。
ジェットコースター・ロマンス
物事にハマるとき、どうしてこんなに急転直下、ジェットコースターのごとくハマってしまうのだろう。
幾度となく、何にハマっているか、という話をしてきた。
身近にいる友人たちには、恋バナをするかのごとく、「新しい推し」の話をしてきたし、詳しく言語化できる「好き」であればこのブログにも残してきた。
shootingstarter.hatenablog.com
shootingstarter.hatenablog.com
shootingstarter.hatenablog.com
ジャニーズというアイドル大帝国や、3ヶ月で移り変わるテレビドラマを愛するわたしにとって、「好きかも」を数えたらキリがない。
「〇〇のファンになった」と実感するのは、時間・労力・お金をつい注ぎ込んでしまう、病的な状態になってからで、気づいた時には手遅れだ。
今まで、無節操とも言えるくらい、さまざまなジャンルに手を出してきた自覚はあるけれど、唯一共通点があるとするなら、皆実在する人物である。
小学生の頃から今に至るまで、周りの友人には漫画やアニメ、ゲームを愛する子が多かった。
その文化を横目ながら長く見てきたおかげで、ビジュアルを見ただけで自分の好きそうなキャラクターを予想できるし、いいなと思うキャラクターもいた。*1
でも、身近にそれらを本当に好きな人がいるうえ、自分自身も別ジャンルのオタクだからこそ、ファンだと公言するほどではないな、と感じていた。
はずなのだけど、20代も後半に差し掛かった今になって、実在しない「七海建人」という男に心をかき乱されている。今回はその話をします。
■きっかけ
ジャニーズ好きの友人たちと久々テレビ通話をしたときのこと。
通話をはじめて少し経った頃、最近観たものの話をしている時に、友人たちがアニメ『呪術廻戦』の話で盛り上がっていた。
その日は夜遅くまで話していたので「先の展開が読めない」と「パンダ先輩」の2つの言葉しか覚えていないのだけど、面白そうだなあとぼんやり思った。
今まで、アニメを勧められても、なかなか観るところまで進めなかった。
それは、私自身が人から勧められたものに手を出すことを面倒くさがっているという点もあったし、漫画の方が自分のペースで読めるから楽だと感じているからでもあった。
ただ、『呪術廻戦』は、我らがTravis Japanのセンター・宮近海斗さんの愛読書であり、雑誌『ダ・ヴィンチ』の表紙を飾った際にも手に持つお気に入りの作品として選んでいたため、もともと気になっていた。
https://www.kadokawa.co.jp/product/322002001053/
外出しないから時間はたくさんあるし、サブスクリプションサービスに入っているから、追加でお金をかける必要もない。
色々な要素が重なって、次の日、少し遅い昼食を食べながら再生し始めた。
1〜2話だけ見て散歩にでも行こうかなと思っていたにもかかわらず、気づけば配信されているぶんすべてを観終わってしまった。
アニメを一気に観たのは初めてだし、そもそも、子どもの頃に『ONE PIECE』をたまに観ていたくらいで、最初から順に飛ばすことなく観られたのも初めてだった。
魅力的なキャラクターたちと、先の気になる展開のおかげだと思う。
話題作ゆえに普通にTwitterを観るだけでもうっかりネタバレを踏んでしまいそうな状況だったことと、作中でキーマンになりそうな「乙骨」のことを知りたかった*2ので、単行本を全巻揃えると決めた。
■アニメ16話まで視聴時点でのキャラクターの印象
アニメを観た時点で、好きなキャラクターは、七海建人、伏黒恵、禪院真希の3人かなあとぼんやり思っていた。*3
七海は、初登場時には「このサングラス何？」と思ったけど、私が観始めた時点で戦闘シーンでの見せ場も多かったし、マジメなキャラクターは基本的に好きなのでぼんやり好感を持った。
恵は、初登場の時点で「顔が好きだな〜」と思い、オープニングを改めて観て「まつげ長いな〜」と思っていたので、正直ほぼビジュアル。髪の毛が暗めの優等生キャラが好きがちというのもある。
真希さんは、最初こそ粗暴な印象を受けたけど、野薔薇ちゃんとのやり取りを聞いていて一気に好きになった。本人は「性格が悪いから」と言ってるけど、一人前になって見返してやる、という強い意志があるところ、かっこいい。
主人公の虎杖くんは、推しにするタイプではないんだけどすごく好き。彼が見ていて気持ちのいい人だからこそ、暗い作品でも耐えられたのかもしれない。タイプの異なる人とも普通に仲良くなれるあたり、いいやつなんだろうなと思う。豪快というか雑そうにも見えるけど、器用で料理が得意なところもいい。
■漫画 0〜14巻を読破
先が気になるという衝動に勝てなくなって単行本を買いに近所の書店に出かけたものの、全巻売り切れ。ネットショップでもたいてい在庫切れ。
店頭でもネットでも入荷予定は大体1週間後だったけれど、いつまで残っているかも分からないし、紙の本として手に取りたい気持ちより、早く読みたいという気持ちが勝ち、結局、電子書籍で全巻購入した。
ちなみに、わたしは配送時の梱包の状態を知りたくてAmazonのレビューを見た際、うっかり重要なネタバレを踏んでしまった。
かなり後悔しているので、まだ読んでない人はぜひ前情報を排除して読んでほしい。
刊行順に沿って、1〜3巻⇒0巻⇒4〜14巻。
これもだいたい4時間ほどで一気に読んでしまった。
王道であるジャンプ作品をほとんど通らず大人になり、漫画は好きだけど巻数の多いものは普段読まない身としては、現時点で追いやすい巻数だったのもありがたかった。
アニメで観たぶんを含め、漫画を読み進めていくにつれて、上に挙げた3人以外のキャラクターに対してもいろいろと思うようになった。
敵側のキャラクターの思い、大人たちの過去、戦いを経て強くなっていく生徒たち。生い立ちが詳しく明かされていないキャラクターもいるので、彼らの背景にどんな過去があったのかとても気になる。
考察しすぎると純粋に楽しめなくなるから…と思いつつ、何が起きて今があるのか、これから何が起きるのか、つい想像してしまう。
まだアニメではやっていない、エピソードの中にも結構好きなシーンがあるので、どうアニメ化されるのかもすごく楽しみ。
漫画を読んで、アニメ視聴時より特に好きになったキャラクターは野薔薇ちゃん。
真希さんとは違ったタイプのたくましさがあって、可愛いも強いも諦めないところが最高。
■推し確定
そして、14巻を読み終える頃には、七海が一番好きだなと思うようになった。
アニメで初めて観たときは、真っ先に「変なサングラス…………」と思ったから、こんなに七海建人というキャラクターを好きになるとは思っていなかった。
言動もビジュアルも、読めば読むほど好きになる。
性格としては、基本的に冷静で冗談の通じないリアリストだけど、言動の根底に優しさを感じる。
実力もキャリアもそれなりにあるけど、残酷になりきれないところがあるんだと思う。
大人である自分には子供を守る義務がある、と話す姿は、20代とは思えないほど落ち着いていて、とても頼もしい。
会社員時代も、「やり甲斐とは無縁」と言いつつ、真摯にお客さんに向き合ってるうえ、2年目にして成績も優秀そうなあたり、物事に対しても人に対しても真面目なんだと思う。
作中で、先輩である五条さんに信用されていたり、後輩の猪野くんや虎杖くんに慕われてるのは、戦闘における強さももちろんあるだろうけど、そういう人間性を見てのことなんじゃないかなと思う。
作者の芥見下々先生が七海の人気投票5位を「5位は1位」って言ってたのも、人となりが分かるシーンやセリフが多いから納得。ただお気に入りなだけかもしれないけど（笑）
芥見先生による七海のイメージソングのうち一曲*4がゆらゆら帝国の『ゆらゆら帝国で考え中』だったのも最高の気持ちになってしまった…。涼しい顔してめちゃくちゃキレてるんだな…。残業やムカつく上司に腹立てて「頭ん中で爆音で音楽が鳴ってるから聞こえねえよ！」にスカッとした気持ちをもらうのだろうか…。私自身、大好きな曲でカラオケの十八番でもあるので嬉しかった。
小説版の七海メイン回『反魂人形』で五条さんのウザい絡みを的確なツッコミで返してたのもかなり好きだった。バサバサ切るけど丁寧。本編での虎杖くんへの返しも丁寧だし。
12巻にて、3人で話す際にレディ2人を椅子に座らせて自分は片膝を立てて座っているというシーンがあり、あまりの紳士ぶりにため息が漏れた。
また、はじめは「変なサングラス……」*5とか失礼なことしか思っていなかったビジュアルも、よくよく見ると好きなタイプであることに気づいてしまった。
サングラスで隠れているのでなかなか見られない、鋭い目。
最近はあんまり描かないけど、手本なく手ぐせで男性の絵を描くと三白眼の四角い目になるくらいには、目つきの悪い顔が好きである。（女性の場合も然りなので、そっちは真希さんみたいになる。）
尖った鼻に薄めの口、骨っぽい面長の顔……10年以上好きな俳優・岡田将生さんに通ずる3次元の男性における好みの顔*6なんですけど………日本人離れした顔の原因であろう、1/4流れるデンマークの血に感謝………。
あとスーツ…色の組み合わせおしゃれじゃない？グレージュの上下に深い青のシャツ、渋い黄色のネクタイ…。ステンレス製であろうごつい時計も良く似合う。ファッションアイテムじゃないけど武器を覆う布がネクタイと同柄なのもいい。
通常時のきっちりオールバックもいいけど、戦闘中にオールバックが乱れて前髪がおりてるのもいい。会社員時代のくたびれた姿もいいし、高専時代の今より線が細めの体に髪の長いビジュアルにいたっては、グッズになったら端から買ってしまいそうなほど好き。
全時期において寄りがちな眉間のシワ、安心すらする。けど、普段が無表情か怒ってるかなだけに、柔らかく笑った顔の破壊力が凄まじい。
これだけスラスラ好きなところを述べられると気づいて、もう七海建人推しだな〜と感じた。
『呪術廻戦』にも『テニスの王子様』と同様にバレンタイン文化があるようなので、推しの人気を示したいがために*7、勢いに任せ、七海宛のチョコレートに芥見先生への手紙、七海への手紙を同封して送った。
芥見先生への手紙が便箋6枚にも上ってしまったのもびっくりしたけど、「実在しないんだし誰が読むってことでもないんだからメッセージカード的な感じで添える程度に書いちゃお〜〜」と深夜テンションで書いた七海宛の手紙が5枚（しかも先生宛のより1枚あたりびっしり）に渡ってしまったことには自分で引いた。
■終わりに
小学生の頃から、周りに二次元の世界を愛する友達が多かったので、身近に感じてはいたけど、わずか2週間ちょっとで、こんなに1人のキャラクターについて語れる日が来るとは思っていなかった。
ここ数年、北村匠海さんや、Travis Japanや、小林豊さんに転げ落ちるようにものすごいスピードでハマっていったときのような勢い。
主にアイドルにおいて、「その人を好きな自分」がしっくりきたときにわたしは彼らを「自担」や「推し」と呼びたくなる。
そして、推しが増えたり、推すことそのものを辞めることはあっても、推し変なるものをしたことがない。
一度誰かを中心に据えてしまった同じ枠組みの中で、別の誰かを中心に見ることが難しいんだと思う。
『呪術廻戦』において、「自分が好きなキャラクター＝七海建人」がしっくりきすぎてしまったので、今後どうなったとしても、たぶんわたしは七海が一番好きなまま『呪術廻戦』を読み続けるような気がする。
これからもキツイ展開が待ち受けているようだけど、彼らのこの先を見届けたいので、気張って読んでいきたい。
*1:いいなと思ったキャラたち：サンジ（ワンピース）、蓮巳敬人（あんさんぶるスターズ!!）、神崎颯馬（あんさんぶるスターズ!!）、漣ジュン（あんさんぶるスターズ!!）、ユーリ・プリセツスキー（ユーリ!!! on ICE）、兵頭十座（A3!）、皇天馬（A3!）、火賀俊平（宇宙を駆けるよだか）、星先生（女の園の星）、目高優一（夢中さ、きみに。）、竜ヶ崎怜（Free!）
*2:既刊では0巻に登場。2年生のことをもっと好きになるのでアニメ派の方にもおすすめ。
*3:今思えばこの時点で登場順でも五十音順でもなく七海を先頭にしてる時点で決まってたみたいなところある
*5:何回も言ってごめんだけど、見たことない形のサングラスだったからもうその印象しかなかった
*6:でも一番七海っぽい顔だなと思う俳優さんは伊勢○友介さん
*7:この感覚ってオタク特有だなと思う
私が愛するジャニーズトンチキソング集
本日12月25日(金)、ミュージックステーション ウルトラSUPER LIVE 2020にて、ジャニーズトンチキソングメドレーなるメドレーが披露されます。
それに際し、私自身の好きな「トンチキソング」を12曲紹介したいと思います。
そもそも「トンチキソング」とは？
ジャニーズファンの間でほぼ共通認識となっている「トンチキ」。
『少年たち』『JOHNNY'S WORLD』などのオリジナル舞台作品やデビュー初期の楽曲に多く見られる、「何それ？」な演出・歌詞の数々。
ジャニーズっぽさを構成する重要な要素だと、私は思う。*1
辞書で改めて本来の「とんちき」の意味を調べてみると、以下のとおりだった。
とんちき とは
とんま。まぬけ。人をからかい、ののしっていう語。「またへまをしたな、この頓痴気め」
引用元：デジタル大辞泉
「とんま」も間抜けを表す言葉。ものすごく悪口である。
以上をふまえ、いちジャニーズファンの私として、以下の2点をジャニーズトンチキソングの定義とする。
・意味不明な歌詞である
・ネタ曲なのか真剣な歌なのか分からない
意味不明な歌詞であっても、面白がられるための「ネタ曲」であるなら、それは戦略として成功しているので「間抜け」ではないように感じるので、上記のように設定してみました。
私が愛するトンチキソング12選
- 少年隊『湾岸スキーヤー』
作詞：秋元康・山下達郎・Alan O'Day 作曲：山下達郎・Alan O'Day
Spring, Summer, Autumn, and Winter, and You Here we go now.
Spring, Summer, Autumn, and Winter, and You oh oh 湾岸スキーヤー
「湾岸なのにスキー…？」初めてこのタイトルを目にした時、大抵の人が疑問に思うところではないだろうか。
松任谷由実さんも、広瀬香美さんも、スキーは雪山でしていたはずである。
気になって調べてみたところ、この曲は同年にオープンした「ららぽーとスキードームSSAWS」のCMのために制作されたものだそう。
このSSAWSという施設が、千葉県船橋市にある屋内スキー場だったために、「湾岸スキーヤー」なようです。
当初山下達郎さん自身が歌っていた曲であり、少年隊版はそのカバーにあたるそうです。
- V6『微熱のWoman』
作詞：Lucy E 作曲：上野 圭市
はじめの頃 僕をさけたい
仮病かと思った
時々 体調をくずして
熱を出す My Sweet Heart
愛だけでは何か足りないそんなふうな君を
見守るいとしさは どこかで
耐えて黙る
鳥カゴの中に閉じ込めたい
疲れて微熱を出しがちな彼女と、その彼氏の歌。
彼女のことを「My Sweet Heart」と呼ぶ時点で歌詞じゃなかったら気持ち悪いなと思うけれど、サビ前の「鳥カゴの中に 閉じ込めたい」で急激にメンヘラ度が上がって怖い。
守ってあげたいを通り越して鳥カゴに閉じ込めたいという感情になったことない。
一方で、「体調を崩しがちな女の子」を主軸にする歌詞が斬新で、作詞家さんてすごいなあと感嘆してしまう曲でもあります。
- Coming Century『Theme of Coming Century』
作詞：JOHNNY.K 作曲：A.LENONARDI
ロケット捨てて宇宙遊泳
オトコの Power 感じて Darlin'
誰も愛せないね 他に
Ride the lightning, Let's go to crazy city
私的キングオブトンチキソング。
ぶっちぎりで歌詞がすごい。トンチキじゃないところがないくらい全編トンチキ。
と思っていたら、ジャニーさんご自身が作詞とのこと。納得。
V6のデビュー曲『MUSIC FOR THE PEOPLE』のカップリング曲とのことなので、当時カミセンの3人は中高生。*2
なお、このシングルにはトニセンのユニット曲は収録されておらず、これが2020年の出来事だったらTwitterあたりでファンが大暴れしていたと思う。
- タッキー&翼『山手線外回り』
オワンナイ 終点ナイ オワンナイ 全然
オワンナイ 終電ナイ オワンNight 宣言!!
意味は分からないけど、サビのメロディーがキャッチーかつきれいで、タキツバの持ち味である滝沢秀明さんと今井翼さんのハーモニーが楽しめる一曲。
山手線の話をしているのになぜか途中で大阪に行く。
こちらではDonDokoDonの山口智充さんが、姉妹曲『山手線内回り～愛の迷路～』では中川家・礼二さんがアナウンスを担当。
内回りの方も「山手線って愛の迷路だったんだ…。」という気持ちにさせられるトンチキ曲。
- 丸山隆平『ワンシャン・ロンピン♬』
作詞：HANNYAMAN 作曲：磯崎健史
ワンシャン・ロンピンドンシャン
パワーをあげ隆 へいへいへいへい!!
ワンシャン・ロンピンドンシャン
笑顔が溢れ隆 へいへいへーい
ギラギラ太陽 ほら見ているよ
みんなで一緒に 歌うたおーっ
「ワンシャンロンピン」とは、中国語で「丸山隆平」という意味だそう。
私はこの曲を初めて聴いた時から、ずっと丸山さんのことが怖い。
私にとって丸山さんは、ジャニーズに出戻りするきっかけになった、特別なアイドルです。すごく好き。だけどヤバい人そうだなとは思っている。
というのも、この歌詞を書いたHANNYAMANとは、丸山隆平さん本人。
最初の語り(ミュージカル？)パートは、コンサートの演出では謎の部族が現れる導入映像付きで繰り広げられるなど、全編丸山隆平ワールドな曲である。
- 関ジャニ∞『ふわふわポムポム』
フワフワポムポム 意味もない
カタチもない 頃合いメロディー
フワフワポムポム アニョハセヨ
更に またハーセーヨー
また丸山さんを挙げてすみません。
歌詞もさることながら、サウンドも無機質なのが怖すぎてあんまり聴けていない一曲。
全編意味が分からず（「意味もない」と歌詞で述べているのでそれで正解なんだと思う）変な気持ちになる。
背景がよく分からないまま聴いたため、「丸山さんがヤバくなってしまったのでは？」と心配していたのですが、この曲はメンバーからの「ハッピーワード」を寄せ集めて作られたそう。
メンバーのバラバラな言葉を集めたから、こんな不思議な歌詞になったのね、と腑に落ちた。
- Hey!Say!7『Hey!Say!』
作詞：ERYKAH 作曲：BOUNCE BACK・
僕らは平成Only! 昭和でShowは無理!
あっちもこっちもいいね! Hey-Sayはいいね!
こんな時代でSorry! でもDon't worry!
未来にきっと 夢があるから さあさみんなでついてこい!
Wow!
しっとり始まったかと思えば急に元気になる。
現・Hey!Say!JUMPメンバーのうち、高木くん、有岡くん、山田くん、中島くん、知念くんの5名で構成された期間限定ユニットの曲。
「僕らは平成Only! 昭和でShowは無理!」とは、「平成生まれの僕らは昭和の時代に行ってショーはできないよ」という意味だそうだけど、初めて聴いた時は昭和にケンカ売ってるのかと思った。
もはや令和になってしまったけれど、平成生まれのちびっ子Jr.たちに今もなお歌い継がれています。
トンチキ感溢れる曲でありながら、サビはなんだか素敵なことを言ってくれるところがものすごくジャニーズらしいなと思う。
はるかな宇宙で ひとつ光った この星が 僕ら輝くStage
出会えた奇跡に どんな欠点も 意味無いよ 君はそのままが一番
- SexyZone『Sexy Summerに雪が降る』
作詞：三浦徳子 作曲：Janne Hyoty/Martin Grano
Hello, Hello! ＆ Merry Christmas 今がいいチャンス!
一年中の愛を込めて 告白するよ
Hello, Hello! 君も同じ 波をつかまえて
すべり落ちて 笑い合おうよ シャーベットみたいな Beautiful night
関ジャム完全燃SHOWでも紹介された、トンチキ代表選手。
夏なのか冬なのか分からないうえにリリースが秋という季節感不明な名曲。
「一年中の愛を込めて」とあるので、もはやこの時点がどの時期でも良いのかもしれない。
アウトロで1人ずつセリフを言うパートにて佐藤勝利さんが「一年中愛してるよ」と言う時のイントネーションが独特。
- Kis-My-Ft2『Kis-My-Calling!!』
作詞 横山慶太 作曲 磯崎健史
例えばそう 優しい北山くん！
YOUこそ素敵さ ミスター藤ヶ谷！
思いやりのある 純朴な好青年です！
自己紹介ソングなのに北山くんと藤ヶ谷くんの情報（しかも薄っぺらい）しか教えてもらえない迷曲。
肝心のメンバーの名前を呼ぶところはリズムが非常に難しく、カラオケで歌うなら練習必須。
初めて聴いた時は二階堂くんの「にっかちゃんだよ〜」しか残らなかった。
サビの「神々が降りてくるよ」という歌詞が原因でお蔵入りとなっていたという噂あり。
私の自担・Travis Japanもライブで定番にしているポップで意味不明なこれぞ！トンチキソングです。
- ジャニーズWEST『W trouble』
作詞：栗原暁(Jazzin'park) 作曲：久保田真悟(Jazzin'park)・栗原暁(Jazzin'park)
最高 最高 最高 最高
Viva Viva Bravo Bravo
Wow “W trouble”
最強 最強 最強 最強
Viva Viva Bravo Bravo
Wow “W trouble”
挑発的 Make some noise
Woo hah！！
最高 最高 最高 最高
Viva Viva Bravo Bravo
Wow “W trouble”
Come on and shout
Come on and shout
W trouble！！
ジャニーズWESTって、『ホルモン 〜関西に伝わりしダイヤモンド〜』『アカンLOVE 〜純情愛やで〜』など明らかに狙いに行ってる面白い曲は多いけど、これはどっち？と迷うようなトンチキ曲はあんまり無いなと思っていて。
これは珍しく、すごくカッコいいサウンドにすごくカッコいい歌唱が乗っているのに歌詞が？なタイプの曲。
サビ、申し訳ないけど、文字で見るとダサいと思うんですよ、歌詞。でも曲として聴くとカッコいいし（バックで鳴ってるリフ、シンプルだけどめちゃくちゃかっこいい）、いろんなパターンの「最高」を言うことで、すごくテンションが上がる。
ちなみに2番ではすんごいかっこよく藤井流星くんが「ボケたらつっこめ Hahaha」と歌っている。忘れない関西の心。
- 美 少年『Super Boys』
Just keep dancing do your TERIYAKI
We all love love SUSHI TEMPURA
Just keep dancing do your TERIYAKI
We all love love SUSHI TEMPURA
久しぶりにちゃんとしたトンチキでむしろ感動してしまった。
ジャニーイズム、ここに生きてるな〜だいぶ強く。
和訳すると「ただお前の照り焼きを踊り続けろ 俺たちは寿司と天ぷらがマジで好き」ってところでしょうか。
2文目はいったん良いとして、照り焼きを踊るって何？日本の食文化の象徴とは思うけど…。『上を向いて歩こう』が『SUKIYAKI』になるみたいなこと？概念としての「テリヤキ」…？
ちなみにサビの「ARIGATO - NO Fire」という歌詞もある。ありがとうの炎…？
まとめ
トンチキの意味の分からなさが癖になったら、それは「〇〇というグループのファン」ではなく「ジャニーズのファン」なのかもしれない。
ジャニーさんのいないこれからのジャニーズも、優秀なトンチキの継承者たちに頑張ってもらいたい。
